K.art Art Days

Erleben Sie mit uns ein einzigartiges Kunsterlebnis in der Natur. 

Ein breites Spektrum künstlerischer Ausdrucksformen lädt Sie dazu ein, die lebendige Kreativität der 31 Künstler*innen in der Natur und im "Nusshäusl" zu entdecken. Genießen Sie eine sinnliche Erfahrung, die Kunst und Natur miteinander verbindet. Ganz gleich, ob Sie ein passionierter Kunstfreund sind oder einfach einen bereichernden kulturellen Ausflug machen möchten-die K.art Art Days versprechen ein unvergessliches Erlebnis für alle Sinne. Künstler*innen sind anwesend.

UHRZEITEN:

Freitag ab 14 Uhr bis 17 Uhr

Samstag,  Sonntag,  Montag von 10 bis 17 Uhr

KÜNSTLER*INNEN

Alber Carmen, Anton Irene, Blackativa, Burchia Peter, Cameron Beatrix, Dods Stuart

Egger Franziska, Frei Rebekka, Geiser Sigmund, Hartl Monika, Hell Martin, Hellrigl Mirjam

Holzknecht Petra, Ibba Maria, Khuen Joseph, Mayr Clara, Mock Selma, Pan Laura, Pfeil Carl

Pfeil Franz, Platzer Florian, Pompa Adriano, Rier Evelyn, Rofka Anna, Rofka Michael

Rubner Claudia, Trettel Ariel, Tribus Peter, Tschurtschenthaler Florian, Turra Simone

Zelger Thomas

UHRZEITEN:

Freitag ab 14 Uhr bis 17 Uhr

Samstag,  Sonntag,  Montag von 10 bis 17 Uhr

FOOD & DRINKS: 

Essbar Kränzelhof

Mehr Infos: zur Webseite

RAHMENPROGRAMM: 

Samstag, 5. Oktober: 

• 14.00 Uhr: Workshop mit Nadia Tamanini "SĂPĬOR" (Poetische Verkostung) 

Nadia Tamanini (1987, Trient) ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die in den Bereichen visuelle Poesie, site-specific Installation und Performance arbeitet. 

Durch diese Mittel werden Wort, Bild und Materie zu Instrumenten des Dialogs zwischen dem Einzelnen und der Gemeinschaft, hin zu einer partizipativen Kunst. 

In diesem Workshop/laboratorio wird die poetische Verkostung von Wein vorgestellt.

Nadia Tamanini erklärt, wie sich diese besondere Art der Verkostung von der herkömmlichen Verkostung eines Winzers oder Kellermeisters unterscheidet. Es handelt sich um eine wahre Ode an den Wein, bei der die Sinne auf eine poetische Reise geschickt werden. Die Teilnehmer*innen werden mit Begriffen wie „Cadavere Exquis“ und „WortTrauben" vertraut gemacht. 

Da die Teilnehmerzahl auf maximal 15 Personen begrenzt ist, ist eine vorherige Anmeldung erforderlich.

Kosten-Beitrag: 20 Euro

KONZERTE IM ANSITZ KRÄNZEL:

• 19.00 Uhr: Moritz Gamper

Sänger & Songwriter

Akustischer Blues  Viele Experimente und Ausflüge in die verschiedensten Genres waren nötig, um etwas zu finden, das eigentlich schon immer da war. Oftmals braucht man dazu nur eine Akustikgitarre und eine unverwechselbare Stimme. Vor knapp 10 Jahren veröffentlichte Moritz erstmals Musik. Nun fühlt es sich an, als würde er nach langer Zeit wieder nach Hause kommen. So schließt sich der Kreis; denn, genau wie damals, ist die Musik ehrlich, roh und bewusst ganz und gar nicht perfekt.

Es sind viel schlichtere und handgemachte Songs, die Moritz in seinem Homestudio aufgenommen und produziert hat. Sie erzählen von längst vergangenen Schicksalen und fühlen sich dabei gleichermaßen an, als wäre man im Mississippi Delta der 30er Jahre oder am einsamen Lagerfeuer in den heimischen Bergen. Was Moritz neben seinen Gitarren und dem Gesang liebt, ist das Erzählen von Geschichten und das Schaffen von Poesie. Realität und Fiktion verschmelzen. Eine Prise Delta Blues, eine Portion Desert Blues und etwas Folk erinnern an Moritz‘ große Vorbilder. Lernt man Moritz einmal persönlich kennen wird unweigerlich klar, dass man ihm seine Musik glauben kann. 

• 20.00 Uhr: Peter Burchia

Singer &Songwriter 

NEW DOUBLE SINGLE RELEASE on CASSETTE***

Peter Burchia (*1994, Bozen) ist ein kreativer Kopf und hatte schon als kleines Kind eine ganz klare Vorstellung von dem, was er in seinem späteren Leben machen wollte: 

Die Zeit nutzen. Musik und Malerei sind dabei wichtige Bestandteile seiner Persönlichkeit.

Songtexte schreibt der Südtiroler Musiker und Künstler seit dem 12. Lebensjahr.

Sein Debütalbum „Look Back“ (12 Songs) erschien im Mai 2022 auf allen digitalen Plattformen und auch auf Vinyl, eine sehr spezielle und künstlerische Anfertigung davon.

„Meine Texte und meine Musik entstehen immer aus einer Auseinandersetzung mit meinem Leben und der jeweiligen Situation: sie erzählen von romantischen Geschichten, teilsTräumen, die ich in meine Wirklichkeit einpacke. Ich liebe es, Menschlichkeit und Natürlichkeit darzustellen.

Der Prozess der Entstehung hängt sehr mit meiner Musik und dem musikalischen Leben zusammen.“

…so let it grow and let it shine, let it all be part of your life…

P.B.

Sonntag, 6. Oktober: 

• 11.00 Uhr: Lesung im Garten mit Greta Maria Pichler aus dem neuen  Gedichtband (Zusammenarbeit Literatur Lana)

Greta Maria Pichler geboren 1996 in Bozen (IT), studierte Philosophie an der Universität Wien und Sprachkunst an der Universität für angewandte Kunst Wien. Sie war Kuratorin der Literaturpassage im Museumsquartier Wien, Mitherausgeberin der Literaturzeitschrift JENNY und ist derzeit Mitglied des Teams von ZeLT. Ihre Texte wurden in Anthologien, Literaturzeitschriften und im Radio veröffentlicht. Ausgewählte Gedichte liegen in italienischer, slowakischer, polnischer, tschechischer und ungarischer Übersetzung vor. 2022 war sie Jurypreisträgerin des 30. Open Mike vom Haus für Poesie Berlin. Ende Oktober 2024 erscheint ihr Debüt „Salzwasser“ in der Reihe Rohstoff bei Matthes & Seitz Berlin. Greta Maria Pichler liest alte und neue Gedichte.

Salzwasser ist Meer, ist Träne, ist Schweiß und entzündungshemmend, ist Gemisch, eine Lösung – und was ist mit dem Wind? Greta Maria Pichler schiebt ihn in ihrem soghaft-berauschenden Lyrikdebüt ins Bild, vor allem auch in die Sprache, wo er sich sammelt und verfängt in deren nassem Untergrund, den er sodann bewegt, zum Wellen bringt und dessen Spiegel er ansteigen lässt, bis schließlich alles kippt und kentert. Das, was vormals in klar gezeichneten Bahnen und Konturen lag, brandet dabei plötzlich an, schlägt Schaum, zerfließt. Zwischen Ebbe und Flut, Flaute und Orkan, zwischen Fachsprache und dem, was wie Strandgut angespült wird, beginnt so ein Ringen mit und auf dem Wasser um Orientierung in der flüssigen Moderne, aber »noch bin ich hier, am Strand, am Ufer, am Beckenrand vom Zentrum des Geschehens«, hier, wo Fragen nach dem Klima und seinen Auswirkungen, nach Grenzen und Beständigkeit, nach Austausch und Veränderung gleich Salz und Wasser kaum voneinander zu trennen sind.

Kostenbeitrag: 5 Euro

• 14.00-17.00 Uhr: Workshop mit Julian Burchia "Ton als Medium achtsamer Wahrnehmung"

"Durch das Formen von Ton und bestimmte Übungen tauchen wir in eine achtsame Wahrnehmungsebene ein. Dabei erreichen wir einen Zustand, der jegliche Bewertung auflöst, um wie ein Kind unserer Fantasie und Kreativität freien Lauf zu lassen. Wir sind davon befreit, das was passiert, kontrollieren zu wollen und geben uns dem Prozess hin."

- Julian

• 17.00 Uhr: Konzert mit Ariel Trettel

Mitgründer von Shanti Powa und Color Colectif.

Im August 2024 erscheint sein erstes SoloAlbum WAS BLEiBT mit 11 Original Songs.

Seine Texte sind auf Deutsch, Englisch und Italienisch begleitet von schwungvollen, rhythmischen Gitarren Riffs und gezupften Melodien.

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Bei Regen findet die Veranstaltung in Meran,  Gampenstr. 94 statt

Skulpturen Garten: reduzierter Eintritt

Ausstellung: Eintritt frei